Este Jazzmasters está especial. Preparamos um recorte fino entre gerações, onde o soul clássico encontra sua reinterpretação contemporânea com naturalidade. Da Filadélfia ao Queens, de Londres à Itália, o fio condutor aqui é a idéia da permanência, de que a boa música negra nunca envelhece, apenas se transforma.
As irmãs gêmeas Ayana e Ayinké do AAries abrem com “Don’t Give It Up” trazendo aquela linhagem direta do neo-soul dos anos 2000 que vai emocionar a Geração Z que procura entender o que aconteceu quando eram apenas bebês. Elas são herdeiras de uma tradição que passa por Musiq Soulchild, onde groove e suavidade caminham juntos. Há uma leveza quase orgânica, construída por quem cresceu dentro da música — igreja, coral, palco — antes mesmo de pensar em carreira. Na sequência, o encontro entre Benjamin Race e Andy Abraham resgata uma ideia que o soul nunca abandonou: redenção. “Everything That You Do”tem acabamento refinado de estúdio, não por acaso, lapidado em Abbey Road Studios. Fechando o bloco, MJ Soul entrega um exercício de memória afetiva. “Echoes in the Sunshine” não é apenas nostalgia; é um lembrete de que nomes como Marvin Gaye e Curtis Mayfield continuam ecoando, literalmente, em cada nova geração.
Giveon entra como um crooner moderno em “Twenties”, alguém que entendeu que o silêncio e o espaço também fazem parte da música. Isso sim, pode ser entendido como luxo na atualidade. Sua voz grave, influenciada tanto por Frank Sinatra quanto por Barry White, carrega uma melancolia contemporânea, cantando sobre desilusão. Já “Best Life”, de LTJ Xperience com Papik e Anduze, é o soul em estado de celebração: groove, arranjo sofisticado, e aquela herança direta de Stevie Wonder filtrada pela pista de dança europeia. E então vem Joyce Sims — um capítulo à parte. Sua releitura de “What You Won’t Do for Love” não tenta superar Bobby Caldwell, mas dialogar com ele. Há algo de definitivo nessa gravação: uma despedida elegante, onde a experiência pesa mais que qualquer virtuosismo. Joyce nos deixou em 2022 (R.I.P)
E então chegamos ao coração do programa. Yaya Bey não está apenas fazendo música, ela está reescrevendo o lugar do soul contemporâneo. “Blue” é single do novíssimo ‘Fidelity’, lançado essa semana. A música é íntima, quase confessional, mas nunca frágil. Sua força vem justamente da vulnerabilidade. Filha de Grand Daddy I.U., ela carrega essa herança, mas amplia o discurso: fala de luto, identidade, mercado, memória. Há ecos de R&B dos anos 2000, mas com uma consciência que pertence totalmente ao presente. Yaya não quer apenas emocionar , mas provocar. Ao lado dela, Foster, Rogue e Blaize China constroem “Earth & Space” com precisão cirúrgica: moderno, mas profundamente respeitoso com a tradição. E o veterano Julian Jonah, com Marva King, fecha o bloco conectando o soul à cultura clubber, lembrando que o house sempre foi, antes de tudo, uma extensão da alma negra nas pistas.
Na reta final, o espanhol Alex Fanjul mostra como a Europa assimilou o soul como linguagem universal, produção limpa, estética sofisticada. Tony Momrelle reafirma seu posto como uma das grandes vozes britânicas em “It Will Be Alright”, especialmente nessa releitura do coletivo Reel People, onde o gospel encontra a pista. E então, como um fechamento que só o Jazzmasters sabe fazer, entra Ed Motta com “Colombina” — lembrando que o Brasil também aprendeu a traduzir o soul à sua maneira, com sofisticação harmônica e identidade própria.
Como escrevi no início, este não é um programa sobre lançamentos. É sobre continuidade. E, nesse fluxo, Yaya Bey surge não mais como promessa, mas como certeza sobre o domínio de sua arte.
Ainda não ouviu?? Ouça o Jazzmasters aqui.
Sete vezes indicado ao GRAMMY® e com discos de platina, Givéon retornou em 2025 com “TWENTIES” (produzido por Sevn Thomas, Maneesh Bidaye, Jahaan Sweet, Matthew Burnett e Jeff Gitty), e seu videoclipe oficial, dirigido por Loris Russier. “TWENTIES” marcou o primeiro lançamento de GIVĒON como artista solo desde 2022.
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